Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist fern etliche wie bloß eine Schule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Alpenindianer Unterhaltungsbranche. Wie anerkannte Talentschmiede für Schauspiel und Choral begleitet sie engagierte Talente über alle zwei intensive Jahre hinweg auf ihrem Weg zum Schluss wie «Performing Artist – Acting & Vocals». Welche person davon träumt, wie Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*in, Influencer oder Content Creator entsprechend YouTuber zumal TikToker von erfolg gekrönt auf der Bühne oder vor der Camcorder zu geschrieben stehen, findet hier Dasjenige nötige Auflagefläche, um künstlerisches Talent in greifbare berufliche Perspektiven nach verwandeln. Das Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Lektion, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird zumal den Teilnehmerinnen ebenso Teilnehmern Dasjenige Rüstzeug vermittelt, um in welcher faszinierenden, aber auch anspruchsvollen Welt bestehen nach können.
Die SAS ist ein Ort, an dem Talent gefördert ansonsten geformt wird, wo Leidenschaft auf Selbstbeherrschung trifft ansonsten Visionen zu konkreten Plänen werden. Die Anleitung ist so konzipiert, dass sie auch Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen aufspüren abends ansonsten an Wochenenden statt. Innerhalb von vier Semestern erarbeiten zigeunern die Studierenden ein umfassendes Vorrat an Fähigkeiten zumal Wissen, Dasjenige sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- ebenso Medienwelt gestellt. Hinter erfolgreichem Finitum erhalten sie nicht nichts als ihr Diplom, sondern auch ein professionell erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse ansonsten die Möglichkeit, Mitglied im Berufsverband Darstellende Künste zu werden. Abgasuntersuchungßerdem werden die Absolventen in dem hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen und Schauspielagenturen auseinander getrieben wird. So wird der Unterbau für eine professionelle Karriere gelegt.
Wer an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem noch allem Talent, Liebe und der Wille zur künstlerischen Entwicklung verlassen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz zumal starten in ein kreatives Abenteuer, das sie nicht bloß fachlich, sondern selbst nicht öffentlich wachsen lässt. Dasjenige Nutzen ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Neutralisieren in Chancen zu verwandeln ebenso bis anhin allem eines nach lernen: Entsprechend man vor einem kritischen Publikum überzeugt ebenso Emotionen weckt. Talent Zurückgezogen reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder bis anhin die Camcorder zu einfahren außerdem nachhaltig zu beeindrucken.
Die Belehrung gliedert sich in Unterschiedliche Schwerpunkte, die Aus miteinander verwoben sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil zu formen. In dem Verantwortung Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Term, dem Erspähen der eigenen emotionalen Tiefe zumal der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Partie, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel außerdem Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch außerdem vorhanden aufzutreten. Dabei geht es nicht nur um Techniken, sondern bisher allem sogar um Persönlichkeitsentwicklung: Welche person auf der Bühne überzeugen will, auflage zunächst sich selber wissen. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung ansonsten Atemtraining komplettieren diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*innen wenn schon stimmlich Selbstverständlich ereignen können.
In dem Verantwortungsbereich Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Artikulation wie Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*innen immer häufiger verlangt, selbst Beichten zu können. Daher wird an der SAS großer Kosten auf Stimmsicherheit, Atemtechnik des weiteren den gesunden Gebrauch der Tonart gelegt. Sinnhaftigkeit ist es, den Stimmumfang zu erweitern, Hemmungen bei dem Offenbaren abzubauen zumal den eigenen Stil sowie die eigene Deutung von Songs nach errechnen. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Repertoire aufgebaut, Dasjenige nicht ausschließlich auf der Bühne, sondern selbst hinein Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Austauschen und Kommunikation, denn überzeugendes Ereignen hängt Gradgeblich von Schauspielschule in der Schweiz der Anlage ab, gegenwärtig ebenso wirkungsvoll zu kommunizieren. An dieser stelle lernen die Studierenden, in der art von ihre individuelle Sprechweise, Fingeralphabet ansonsten Artikulation wirken, ebenso in bezug auf sie jene gezielt antreten können. Im gange werden Gewohnheiten reflektiert außerdem neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite nach erweitern. Die Fähigkeit, Texte sinnlich zumal sinnhaft nach verstehen ebenso intuitiv wirken zu lassen, ist essenziell für jedes jede schauspielerische Darbietung – des weiteren prägnant diese Kompetenz wird an der SAS umsichtig geschult. So entsteht die Begabung, Figuren authentisch zum Leben nach erwecken ebenso Publikum hinsichtlich Castingdirektor*innen gleichermaßen zu überzeugen.
Der Kompetenz Atem & Bewegung bildet die physische Grundlage für jedes jeden Auftritt. Hier lernen die Studierenden, ihren Körper ansonsten ihren Atmungsapparat bei bewusstsein einzusetzen, Einige Bewegungsqualitäten zu erforschen außerdem ein Gefühl pro Körperspannung, Koordination außerdem Term nach entwerfen. Nutzen ist es, die körperliche und mentale Beweglichkeit zu unterstützen, Hemmungen abzubauen zumal die eigene Dasein auf der Bühne nach stärken. Mit fortschreitendem Hochschulausbildung werden kreative Elemente entsprechend Contactimprovisation des weiteren sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude ebenso das komödiantische Talent der länge nach auszubauen. An dem Ende müssen die Absolvent*medial leistungsfähig sein, ein individuelles Warm-up nach ausprägen, ihren Leib ohne beschränkung ansonsten selbstbewusst einzusetzen ansonsten ihre Bewegungen gezielt je emotionale Tätigkeit zu nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt sogar in ihrem hochkarätigen Dozententeam, Dasjenige aus erfahrenen Profis der Theater- und Filmbranche besteht. Unter der Rohrfernleitung von Michaela Kälin, die selber eine fundierte Schauspielausbildung, Praxis als Dramatherapeutin und denn Leiterin je Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Anleitung auf höchstem Stufe. Weitere umgang Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Eidgenosse Unterhaltungsszene, der mit Projekten in bezug auf «Kabarett Götterspass» oder Kinohits wie «Katzendiebe» des weiteren «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin ansonsten Regisseurin, bringt ihre umfassende Erfahrung von Bühnen in Berlin, Zürich des weiteren dadurch uff ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- ebenso Improvisationscoach mit internationalem Anstoß, vermittelt den Studierenden wichtige Fluorähigkeiten für jedes spontanes, lebendiges Runde. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin zumal Autorin, inspiriert mit ihrer Übung aus der freien Theaterszene zumal internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler ebenso Videokamera-Coach, ergänzt das Mannschaft mit seiner Begutachtung aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung in Deutschland ansonsten der Schweiz. Dieses vielfältige Team garantiert, dass die Studierenden nicht ausschließlich fachlich exzellent, sondern selbst praxisnah ausgebildet werden und von echten Vorbildern lernen können.
Helfs dem Unterricht legt die SAS wenn schon großen Preis auf praxisnahe Erfahrungen und Netzwerkaufbau. Periodisch aufgabeln Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind ansonsten bei denen Studierende ihr Können zeigen können. Zum Ziel Schauspielschule in der Schweiz des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*medial ihre erarbeiteten Stücke Darstellen. Dadurch lernen sie nicht nichts als, vor Publikum aufzutreten, sondern knüpfen wenn schon wertvolle Kontakte nach Agenturen und Produktionsfirmen. All das trägt Nun bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag vorbereitet sind außerdem offenherzig hinter dem Zweck durchstarten können.
Dasjenige Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Kammer je persönliche Entwicklung, je Dasjenige Entdecken der eigenen Stärken ebenso für jedes die Entfaltung des kreativen Potenzials. Welche person An dieser stelle lernt, bekommt nicht nur Techniken vermittelt, sondern wird auch ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Weg zu fündig werden ansonsten mit Selbstvertrauen nach umziehen. Die SAS ist damit nicht einfach nur eine Schule, sondern ein Sprungbrett für eine Karriere in der Welt der darstellenden Künste.
Ob auf der Bühne, bis dato der Camcorder oder hinein digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen ansonsten Absolventen darauf bisher, mit ihrem Talent, ihrer Stimme ebenso ihrer Anwesenheit Volk zu berühren ebenso Geschichten zu erzählen, die im Erinnerung bleiben. Welche person den Wagemut hat, seinen Traum nach hinterher blicken ansonsten zur hand ist, hart hierfür zu rödeln, findet in der Stage Academy of Switzerland den idealen Stelle, um diesen Traum Wirklichkeit werden zu lassen. An dieser stelle aufgehen lassen Hingabe, Können zumal Professionalität zu einer Unterricht, die weit über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die bereit liegend sind, ihren Sitzplatz in dem Rampenlicht einzunehmen.